パネリストPanelist

野田邦弘 野田邦弘
Noda Kunihiro

鳥取大学地域学部教授(文化政策・創造都市論)
2004年までは横浜市職員として文化行政に携わる。
2003年には「クリエイティブシティ・ヨコハマ」 の策定に関わり、新設の文化芸術都市創造事業本部創造都市推進課担当課長として横浜トリエンナーレなどを担当。
文化経済学会理事(元理事長)、日本文化政策学会理事、あいちトリエンナーレ実行委員、鳥取県文化芸術振興審議会長などを兼任。鳥取の中心市街地でアートプロジェクト「ホスピテイル」などに取り組む。
主な著書は、『文化政策の展開』(2014年)、『創造農村』(共著、2014年)、『地域学入門』(共著、2011年)、『創造都市横浜の戦略』(2008年)など。

Professor of Cultural Policy and Creative Urban Theory, Faculty of Regional Sciences, Tottori University. Until 2004, he worked in cultural affairs for the Yokohama City government. In 2003, as head of the department for developing “Creative City Yokohama,” he was responsible for the Yokohama Triennale and other projects. He is a member (former chairman) of the board of directors of the Japan Association for Cultural Economics, the Japan Association for Cultural Policy Research, the organizing committee of the Aichi Triennale, and chairman of the Tottori Prefecture Council for Promotion of Arts and Culture. He is also involved in organizing Hospitale, an art project in downtown Tottori. Among the books he has authored or co-authored are “The Development of Cultural Policy” (2014), “Creative Agricultural Villages” (2014), “Introduction to Regional Sciences” (2011), and “The Strategy for Creative City Yokohama” (2008).

エマニュエル・
ワンバック

Emmanuelle Wambach

現代アメリカ陶芸の存在は大いに日本の陶芸の伝統に影響されて展開している。20世紀に浜田庄司が日本の陶芸技法をアメリカへ持って行って、ポール・ソルドナー、ピーター・ヴォーコス、ピーター・カラスなどアメリカ陶芸の巨匠たちに影響を与えた。彼らは日本の技術、装飾や歴史を手掛かりにアメリカの造形陶芸の基盤を築いた。私は学生時代にそのアーティストたちと日本陶芸の長い歴史を学んだが、アメリカの作家たちと日本の陶芸伝統は心の中で一体化している。私の初めてのレジデンシーには日本ほどふさわしい国はないと思う。
レジデンシーに応募するとき、私が尊敬するアーティストのすべてが陶芸の森で滞在制作していることを知った。彼らはきっと影響を受けた日本の陶芸につながりを感じつつ、信楽から新しい作品を作ることでアメリカの陶芸や世界の陶芸を進展させようと試みたのであろう。私はかねてからそのアーティストたちと日本の陶芸にインスピレーションを得てきた。私はいつか自分の作品が世界の陶芸界のトップに位置付けられてほしいと思っている。その目標への道は、陶芸の森からスタートをしたいと思う。陶芸の森にいて日本の文化や技術を学び、アーティスト仲間と交流しながら、私の作品を力強いものに展開させていく決心である。

Contemporary American ceramics owes much of his existence to the Japanese ceramic tradition. In the early 20th century Shoji Hamada made Japanese ceramics techniques popular in the United States. He influenced many artists, such as Paul Soldner, Peter Voulkos, and Peter Callas, considered the fathers of contemporary United Sates ceramics. These artists drew from Japanese techniques, imagery, and history to build the foundation for American sculptural ceramics. As a student in the United States I learned about these men and about the long and beautiful Japanese ceramic tradition. The two are intertwined and inseparable in my mind. I could think of no other country more suitable than Japan for my first residency.

When applying for residencies I observed that all of these artists whom I admire came to work at the Shigaraki Ceramic Cultural Park. It was as a place where they could connect to their Japanese influences but also create new work that could help move forward not only American ceramics but world ceramics. Throughout my career my work has been inspired by these men and by Japanese ceramics. I aspire to one day have my artwork recognized in the forefront of the ceramics world. The SCCP is where I can begin my journey to that goal. As I see more of this park and learn more of Japanese culture and techniques from this fine institution, and my fellow resident artists, I believe my work can evolve into something truly influential.

Christian Merlhiot クリスチャン・
メルリオ

Christian Merlhiot

1963年生まれ。
ブールジュ国立高等美術学院卒で、アングレーム、ナンシーやブールジュを始めとするフランスのいくつかの美術学校で映画とビデオを教える。
映像作家としては、1994年から95年にかけて、ローマのヴィラ・メディチのレジデント研究員を務めた。
金沢美術工芸大学の客員教授として1998年に初来日。1998年からは、映画と現代アートが交差する地点に位置する映像作品の普及プロジェクトに協力し、《point ligne plan》(点・線・面)と言う名を冠した上映会、展覧会、シンポジウムや出版事業の企画運営に当たった。2002年には、当時オープンしたばかりのパリのパレ・ド・トーキョーのレジデンス式創作ラボ「パヴィオン・ヌフリズOBC」にレジデンス・プログラム責任者として就任。2011年にはヴィラ九条山にレジデントとして滞在し、京都大原を舞台にした映画『スローライフ』を監督しています。これは、2013年に劇場公開された。

Born in 1963 in France. He graduated from the Ecole Nationale Supérieure d’Art in Bourges and has taught filmmaking in several art schools, including Angoulême, Nancy and Bourges. In 1995, he was a resident of the Villa Médici in Rome. He first came to Japan in 1998 as guest professor at the Kanazawa College of Art. In 1998, he cofounded the label pointligneplan, which specializes in the editing and distribution of films at the crossroads of cinema and contemporary art and has organized film screenings, cartes blanches, exhibitions, colloquiums and publications. He began working with the Pavillon Neuflize OBC in 2002 as its Program Director. In 2011, he spent six months at the Villa Kujoyama in Kyoto, making his film Slow Life, released in France in 2013.

若杉聖子 若杉聖子
WAKASUGI, Seiko

1977年富山市生まれ。
2000年に近畿大学文芸学部芸術学科陶芸コース卒業、その後、滋賀県立陶芸の森にスタジオアーティストとして滞在する。2003年、多治見市陶磁器意匠研究所修了。
2005年には、第7回国際陶磁器展美濃審査員特別賞受賞。
2007年には、高岡クラフト展奨励賞を受賞する。
2015年から文化庁新進芸術家海外研修制度でフランスのリモージュのアーティスト・イン・レジデンスに滞在制作する。
主な展覧会は2010年「現代日本の工芸作家11人」イタリア・ミラノサローネ。2013年 Céramique 14 Paris (フランス・パリ)2014年、第9回パラミタ陶芸大賞展など。

Born in 1977 in Toyama CIty. She graduated from the ceramic art department of Kinki University in 2000, and became a studio artist at the Shigaraki Ceramic Cultural Park. In 2003, she completed the program at the Tajimi City Pottery Design and Technical Center. In 2005, she received the Judges’ Award in the 7th International Ceramics Competition MIno. In 2007, she received the Encouragement Award in the Takaoka Craft Exhibition. Since 2015, she has been an artist in residence in Limoges, France under the Cultural Affairs Ministry Artists Overseas Study Program. Major exhibitions she has participated in include “11 Contemporary Japanese Ceramic Artists” in Milan in 2010, “Céramique 14 Paris” in 2013, and the 9th Paramita Ceramic Art Award exhibition in 2014.

下田 展久 下田 展久
SHIMODA, Nobuhisa

1957年川崎生まれ。
C.A.P.(特定非営利活動法人 芸術と計画会議)理事長
1988年、神戸のジーベックホール設立準備に参加し2000年まで同ホールのプロデュース担当。1997年、アクト・コウベ・ジャパン(震災をきっかけにはじまった日仏芸術家の交流活動)で事務局を勤める。
同年、C.A.P.(芸術と計画会議)に参加。2015年より理事長。

Director of N.P.O. Conference on Art and Art Projects (C.A.P.) Born in 1957 in Kawasaki. In 1988, he was involved in preparations for the opening of Xebec Hall in Kobe, and worked as a producer for the hall until 2000. In 1997, he worked as coordinator for Acte Kobe Japan, a network of artists in France and Japan founded after the Hanshin Awaji earthquake. In the same year, he joined C.A.P. and became its director in 2015.

勝冶真美 勝冶真美
KATSUYA, Mami

1982年広島市生まれ。
京都芸術センタープログラムディレクター。
広島市立大学国際学部卒業。川島テキスタイルスクール本科修了。
京都芸術センターアートコーディネーター、公益財団法人有斐斎弘道館学芸員を経て、現職。
現在はアーティスト・イン・レジデンスプログラムや美術事業等を担当し、事業企画・運営の他、アーティストと市民の交流の場づくりを行う。編著に「京菓子と琳派-食べるアートの世界」(2015年、淡交社)。東山アーティスト・プレイスメント・サービス実行委員。

Born in Hiroshima in 1982. She is the Program Director at Kyoto Art Center. She graduated from the International Studies Department at Hiroshima City University. She later graduated from the Kawashima Textile School and worked as Art Coordinator for the Kyoto Art Center and curator for Yuuhisai Koudoukan. As Program Director at Kyoto Art Center, she is responsible for Artist in Residence and art programs, and also providing opportunities for exchange between city residents and artists. She edited the book “Kyogashi and Rimpa – The World of Edible Art” (Tankosha, 2015). She is a member of the organizing committee of Higashiyama Artist Placement Service.

小松裕一郎 小松裕一郎
KOMATSU, Yuichiro

1975年、愛知県生まれ、東京都育ち。15歳でカリフォルニアへ単身留学。
アーティスト/米国コロンバス州立大学准教授
ニューヨークのパーソンズ スクール オブ デザインを経て、ニューヨーク州立大学ニューパルツ校で美術学士を取得。その後、現代陶芸彫刻家故タカエズトシコに師事し、アルフレッド大学で美術修士を取得。2004年度ドイツ学術交流会リサーチフェローシップでベルリン芸術大学とヴァイセンゼー美術大学に一年間在籍。
これまでに米国、ドイツ、カナダ、中国、英国、韓国、ブラジルで展示し、バンフ センター(カナダ)、EKWC/ヨーロピアン セラミック ワーク センター(オランダ)、 FAAP/サンパウロ美術大学(ブラジル)などのレジデンス・プログラムに参加。

Born in Aichi Prefecture in 1975. Raised in Tokyo. At age 15 he went to California as an exchange student. He is an artist and associate professor at Columbus State University. After attending the Parsons School of Design in New York, he received a Bachelor of Fine Arts from State University of New York at New Paltz. He later studied with the late contemporary ceramic sculptor Takaezu Toshiko and received his MFA from New York State College of Ceramics at Alfred. In 2004 he received the DAAD Postgraduate Research Fellowship to study for a year at Kunsthocshule Berlin Weissensee/Universitat der Kunste. He has exhibited his work in the U.S., Germany, Canada, China, England, Korea, and Brazil and has participated in residency programs at the Banff Center (Canada), EKWC European Ceramic Work Center (Netherlands), and FAAP Sao Paulo University of Art (Brazil).

小吹隆文 小吹隆文
KOBUKI, Takafumi

昭和39年(1964)大阪府生まれ、奈良県育ち、現在は大阪市在住。情報誌『ぴあ関西版』変種部で美術欄を担当し、約15年間勤務。
2005年よりフリーライターとして、主に美術分野の記事を執筆。
主な執筆先は、京都新聞、陶説、美術手帖などの新聞・雑誌、Lmaga.jp(京阪神エルマガジン社)、artscapなどのウェブサイト。他に、トークなどのイベント出演、アートイベントの審査委員なども数多く経験。

Born in Osaka in 1964. Raised in Nara Prefecture, he currently lives in Osaka. He worked for 15 years as the arts editor of the info magazine “Pia Kansai.” In 2005 he became a freelance writer, specializing in art. He writes for the Kyoto Shimbun newspaper, Tosetsu ceramic art magazine, Bijutsu Techo art magazine, and websites such as lmaga.jp and artscap. He has also served as a panelist and judge for a variety of art-related events.

菅野幸子 菅野幸子
KANNO, Sachiko

宮城教育大学、ブリティッシュ・カウンシル東京を経て現職。
グラスゴー大学美術学部装飾芸術コースディプロマ課程修了。
東京大学大学院人文社会系研究科文化資源学研究(文化経営専攻)博士後期課程満期退学。専門領域は、アーティスト・イン・レジデンス、英国の文化政策、国際文化交流政策。宮城学院女子大学非常勤講師、秋吉台国際芸術村アーティスト・イン・レジデンス等選考委員、東京芸術文化評議会専門員、長野県信濃美術館整備検討委員会委員、横浜市創造界隈形成推進委員、茨城県文化審議会委員も務める。
主な著作に、「文化・芸術交流」(『国際交流・協力活動入門講座Ⅰ 草の根の国際交流と国際協力』、明石書店、2003年)「現代アートとグローバリゼーションーアーティスト・イン・レジデンスをめぐってー」(『グローバル化する文化政策』佐々木雅幸・川崎賢一・河島伸子編著、 勁草書房、2009年)「英国の行政改革が文化政策に与えた影響―政府と文化セクターとのアームズ・レングスの原則の変化」(『行政改革と文化創造のイニシアティヴ 新しい共創の模索』小林真理編、美学出版、2013年)など。

Kanno worked at Miyagi University of Education and the British Council in Tokyo before assuming her current position. She received a diploma in the Decorative Arts course at the University of Glasgow. She completed doctoral work in Cultural Resources Studies (Cultural Business Management) at the Graduate School of Humanities and Sociology of University of Tokyo. She specializes in artists in residence, British cultural policy, and international cultural exchange policy. She is a lecturer at Miyagi Gakuin Women’s University, a member of the selection committee for artists in residence at Akiyoshidai International Art Village, the Tokyo Arts and Culture Council, the advisory committee for the Nagano Prefectural Shinano Art Museum, the Yokohama City Creative Neighborhood Formation Council, and the Ibaraki Prefecture Cultural Council. Among her publications are “Cultural and Artistic Exchange” (in “Introduction to International Exchange and Cooperation, Grassroots Exchange and International Cooperation,” Akashi Shoten, 2003); “Modern Art and Globalization – Considering Artists in Residence” (in “Globalizing Cultural Policy,” Sasaki Masayuki, Kawasaki Kenichi, Kawashima Nobuko ed., Keiso Shobo, 2009), “The Influence of Administrative Reform on Cultural Policy in Britain – The Changing ‘Arm’s Length’ Rule Between the Government and Culture” (in “The Administrative Reform and the New Initiative of the Cultural Creation,” Kobayashi Mari, Bigaku Shuppan, 2013).